IVÁN GONZÁLEZ CONDUCTS “MEMORIA UNO”

Trumpet player Iván González gathers again 17 improvisers for a conducting session that will take place on May 12th at Sala Fènix, Barcelona. A second session after his excellent album Crisis (Discordian Records 2014).

 

Sonia Sánchez: danza
Agustí Fernández: piano
Ramón Prats y Oriol Roca: baterías
Marc Cuevas y Àlex Reviriego: contrabajos
Julián Sánchez y Pol Padrós: trompetas
Oriol Fontclara, Tom Chant, El Pricto: saxos
Marcel·lí Bayer: clarinete bajo
Aram Montagut y Frédéric Filitrae: trombones
Amaiur González: tuba
Albert Cirera: saxo y Conducción
Iván González: Conducción

 

Album notes by Agustí Fernández:

“Memoria Uno es un ensemble de músicos del cual forman parte algunos de los mejores improvisadores de la Barcelona actual bajo la batuta de Iván González.
Crisis es su primera grabación.
Medio en serio, medio en broma, podríamos decir que no podía empezar mejor esta Memoria Uno que con una buena crisis.
Pero entendida en el sentido que dan los chinos a la palabra crisis.
Crisis en chino se dice wēijī y esta palabra consiste en la unión de dos caracteres, dos sílabas: wēi y jī.
Por separado estas dos sílabas significan “peligro” (wēi) y “momento incipiente o punto crucial (jī)”.
Es decir, crisis para los chinos denota el momento en que algo empieza o cambia, con el peligro que arrastra consigo este inicio o cambio.
En esta ocasión, Crisis sería el momento en que se crea Memoria Uno y graba su primer CD, y a su vez sería el momento en el que algo cambia o está a punto de cambiar en la escena improvisadora barcelonesa. ¿Qué se encuentra uno al escuchar este CD? Tres conducciones, numeradas como 4, 5 y 8. La conducción es un método para improvisar colectivamente inventado por el músico norteamericano Lawrence D. Butch Morris (1947-2013).
Conducción, o conduction en inglés, es una palabra que resulta al combinar las palabras “conducted improvisation”, improvisación dirigida.
El método consiste en una serie de signos y señales que el director hace a los miembros de la orquesta para que estos reaccionen creando una música acorde a los deseos del director.
Como los músicos tienen bastante margen de libertad para interpretar las señales del director, el resultado está siempre abierto a la inspiración del momento.
Así pues, el director también tiene que estar abierto y receptivo a lo que los músicos le propondrán para poder continuar.
Y de esta manera se produce una especie de diálogo creativo totalmente imprevisible entre los músicos y el director.
Las conducciones son el resultado musical de este diálogo.
Las conducciones de Memoria Uno en este disco ofrecen una música que está completamente viva, llena de intensos colores, altamente energética, con mucha atención al detalle, bien dirigidas y tocadas.
En ellas se combinan la complejidad con la simplicidad, la densidad con el espacio, los tutti con los soli, el caos con la estructura, el refinamiento musical con la brutalidad de la masa sonora, las capas de sonido con la nitidez de los instrumentos solistas.
La suma de 40 imaginaciones musicales coordinadas ha dado como resultado unas conducciones impresionantes. Crisis, retomando a los chinos, es un serio primer paso hacia algo que puede llegar a ser muy interesante si goza del tiempo que necesitará para desarrollarse.
Materializa algo que estaba ahí, en el aire, y que se tenía que concretar en algún momento, unas ganas, un anhelo musical, una manera de hacer música, una visión.
El tiempo de la crisis es el de la decisión, la inteligencia y la valentía y Crisis muestra en este sentido una mutación importante en la música improvisada que se hace en Barcelona.
Un paso hacia adelante muy valiente.
Hasta hace poco la improvisación en esta ciudad se hacía con la táctica de guerra de guerrillas: un concierto aquí, un pequeño ciclo allá, un disco acullá.
Pero ya no es así, ahora hay una escena bien consolidada, conciertos y ciclos semanales, sellos apoyando en su difusión, con muchos músicos participantes de diversas procedencias y generaciones.
Y Crisis es un ejemplo superior de ello. Las fuerzas improvisadoras de Barcelona se han aliado en esta Crisis.
Bienvenida sea Memoria Uno.”

 

Martes 12 de Mayo / 21:30h at Sala Fènix 

C/ Riereta 31, Barcelona

http://discordianrecords.bandcamp.com/album/crisis

http://www.salafenix.com/musica/memoria-uno-2

Photo by Elena Márquez

ORIOL ROCA: CHARLANDO LARGO Y TENDIDO. Entrevista por Pachi Tapiz (interview)

Long interview (in spanish) from 2011 by Pachi Tapiz, editor on Tomajazz

(…) Oriol Roca (1979) es uno de los bateristas con mayor proyección de nuestro país. Es integrante de la Piccola Orchestra Gagarin y el Vrak’Trio. Dos formaciones muy peculiares de batería, guitarra y chelo (la primera), y tuba, flauta y batería nuevamente (la segunda). En 2011 estas formaciones han publicado los más que recomendables Platos combinados(Piccola Orchestra Gagarin; Whatabaout Music) y Crossroads Project (Vrak’Trio; Labelmanivelle). También ha participado en el recién publicado Maitia (Quadrant Records) de David Mengual. Pachi Tapiz habló con él. La idea inicial era hacerlo sobre estas formaciones y sus grabaciones. Sin embargo, las cosas no siempre son como se pretende que sean y unas cosas fueron llevando a otras… He aquí la conversación al completo (Continue reading)

 

VRAK’ TRIO · New album “Connivence”

VRAK’ TRIO new album Connivence released on May 15th 2015 by Label Manivelle features improvised fragments, new originals and music extraits from Miródansant, a creation by VRAK’ TRIO and dancer Anna Rubirola based on the work of catalan surrealist artist Joan Miró. From a selection of paintings projected on the stage, the band offers a show echoing the paintings by reading and interpreting them through music and dance.

This album also celebrates the 10th anniversary of the band!

 

 

ETIENNE LECOMTE: flutes and electronics

LAURENT GUITTON: tuba

ORIOL ROCA: drums and percussion

 

www.labelmanivelle.com

DÍAZ/MENGUAL/ROCA TRIO · New album “Cadena Tròfica”

El projecte Cadena Tròfica està inspirat en algunes de les idees que han fet de l’escola Bauhaus un referent en la història de l’art del segle XX. El procés creatiu és allò que marca el destí d’una obra i dels propis artistes i, en el decurs d’aquest procés, no s’han de dissociar cap dels elements que configuren el nostre perímetre creatiu i de coneixement. L’art arriba pel camí de l’artesania com la filosofia ho fa a través del pensament. Com podríem imaginar un compàs de silenci sense la imatge d’un paisatge gèlid? Com articular formes musicals sense contemplar l’estructura arquitectònica d’un edifici? I pensar en una instrumentació sense que et vingui al cap el gra d’una pel.lícula? El frasseig d’un motiu musical, no esdevé el traç d’una pintura? Els paràmetres que condicionen l’estructura d’una obra musical no són comuns als que actuen en el disseny d’un got? Cadena Tròfica pretén formar part d’aquesta cadena creativa que comparteixen les diferents disciplines estètiques, artístiques i de pensament a través de la música original que s’inspira, en bona mesura, en l’essència que va donar sentit a la mateixa escola Bauhaus.

 

 

JOAN DÍAZ: piano

DAVID MENGUAL: double bass

ORIOL ROCA: drums

 

Contact at adep.cat

Video by Elsabeth Produccions

Pictures by Carles Roche

RICCARDO LUPPI QUARTET · March ’15 Tour

I know Riccardo since 2009 and I feel so lucky to have shared so many good moments together, as when we recorded in Narbonne the album I Wouldn’t Be Sure with Manolo Cabras & Basic Borg. We talked a million times with Riccardo about organizing some concerts in Spain, and I’m so happy this is finally happening on the third week of March. But I’m even more thrilled to share the music with my friends David Mengual on double bass and Marco Mezquida on piano.

We’ll be happy to see you in one of the concerts!

· Wedenesay 18.03 – Jamboree Jazz Club Barcelona 20h (Quartet)

· Thursday 19.03 – Hot Blues Igualada 22h (Quartet)

· Friday 20.03 – Jazz Club La Vicentina Sant Vicenç dels Horts 22h (Joan Mas on saxophone replaces Marco Mezquida)

· Sunday 22.03 – El Siglo Sant Cugat del Vallès 12.30h (Quartet)

· Sunday 22.03 – Cafè Auditori de Sant Cugat Sant Cugat del Vallès 20.30h (Quartet)

 

Riccardo Luppi (tenor and soprano saxophone)

Marco Mezquida (piano)

David Mengual (double bass)

Oriol Roca (drums)

 

 

 

 

JOAN DÍAZ · DAVID MENGUAL · ORIOL ROCA · Mini Tour Feb ’15

From 25 – 28 February we’ll be playing some concerts with Joan Díaz and David Mengual

 

JOAN DÍAZ: piano

DAVID MENGUAL: double bass

ORIOL ROCA: drums

 

Wednesday 25.02 – 21.15h Mirajazz / Espacio Bocca (Miranda de Ebro)

Calle Ramón y Cajal, 45, 09200 Miranda de Ebro, Spain

 

Thursday 26.02 – 22:00h Bilbaina Jazz Club (Bilbao)

Nafarroa Kalea 1, 48001 Bilbao, Bizkaia, Spain

 

Friday 27.02 – 12:00h Masterclass at hACERIA Jazz Club (Bilbao)

Ribera de Deusto 42, 48014 Bilbao, Bizkaia, Spain

 

Friday 27.02 – 19:30h Bilbao Distrito Jazz Festival, Biblioteca de Bidebarrieta (Bilbao)

Calle de Bidebarrieta 4, 48005 Bilbao, Bizkaia, Spain

 

Saturday 28.02 – 22:30h La Senda del Delirio (Zaragoza)

Calle Espino 2, 50001 Zaragoza, Spain

GIOVANNI DI DOMENICO & ORIOL ROCA · Upcoming new live album on 2015

On April 2014 we were invited to play in duo with italian piano player Giovanni di Domenico at Cicle de Jazz i Músiques Improvisades de Centelles, a small festival that on its second edition festival programmed a list of very nice duo concerts including Jorge Rossy and Marco Mezquida, among others. We asked our friend and producer Dave Bianchi from Whatabout Music -who had already mastered our previous album Sounds Good (Spocus Records 2012– to bring his equipment and record the concert. Luckily we did it because it was a very nice evening!

After some months we listened back the recording and decided to release it on Dave’s label Whatabout Music. Looking forward to finish the mix and have it ready! We still need a name for it…

 

Picture by © Joan Cortès

 

BOTTARGA, BATTERIA, BELEZZA by Andrea Cirotto (interview)

Interview (in italian) by Andrea Cirotto on Barcellonando. I happen to have a pretty strong relation with italian culture, for different matters, and here we discuss about where it all comes from, including my solo album La Tomba dei Giganti recorded in Sardegna, my collaborations with italian musicians such as Paolo Angeli, Giovanni di Domenico or Manolo Cabras. At the end of the page there’s a spanish version of the interview.

(…) Apriamo oggi la rubrica di Barcellonando “Gli italiani lo fanno”, dedicata agli italiani che sono a Barcellona e che fanno cose (possibilmente interessanti). E apriamo con Oriol Roca, che non è italiano ma 1) Doverosamente questo è il nostro omaggio a Catalunya (Catalogna non mi piace, in questo blog sempre si scriverà Catalunya) 2) Oriol ha una bellissima relazione con l’Italia, specie con la Sardegna, che ci racconta in questa intervista. Prima pensavo che il batterista era quel tipo che sta dietro la batteria, e sin dall’inizio non ho mai creduto alla storia che Ringo riceveva più lettere d’amore di tutti  gli altri Beatles. Se pensate che il batterista solo serve a fare casino mentre gli altri suonano musica, e che alla fine si limita a lanciare le bacchette sul pubblico, dovete continuare a leggere. Ma direi che dovete farlo in ogni caso. (Continue reading)

NEW TIMBALDRUMS CUSTOM SET

I started using Timbal Drums on 2006
My first Timbal Drums instrument was a 14″x 5″ 1/2 maple solid shell snare.
timbal snare
Later I switched into a 14″ x 6″ 1/2 walnut solid shell snare, that I still use today.
timbal caixa62
On 2009 I started using on several concerts and recordings a complete walnut solid shell set, a very controlled and deep rounded sound drum set.
timbal set 2
On 2014, after 10 years of playing a beautiful Sonor Delite drumset, it felt right to look for another sound on the set I use the most, a three piece 18″, 12″, 14″ set. I’ve always been a big fan of Sonor Drums (I also have a beautiful mid 60’s “Teardrop” Sonor drumset) and getting a Rosewood Phonic from late 70’s really crossed my mind. But I was convinced we could develop a beautiful sounding kit with Víctor Francisco, the man behind Timbal Drums. And he really did it…
Process filtered
We went for a 18″, 12″, 14″ ten-ply 6mm mahogany drumset with 3,6 mm reinforcement maple rings. For the exterior finish I chose a Delmar blue sparkle wrap. The drums interior was finished with tung, camellia and orange ecological oils. Bass drum maple rings with blue sparkle inlays, classic tub lugs, die cast hoops, die cast claws, and Remo Ambassador coated drumheads.
Timbal 2
The result was just much better than I could ever expect, it is a beautiful instrument.
Mut Trio - © Antonio Narváez
X